宋智雅:从网红到营销女,她的塌房之路
酷玩实验室作品
首发于微信ID酷玩实验室
微信号:coollabs
宋智雅创造了一个人从走红到房子倒塌最快时间的纪录。
一个月前,她还是中国最受欢迎的网红,在小红书上拥有500万粉丝和60万条广告。
她的名言、服装、化妆,甚至她最喜欢的小玩意和食物都经常受到追捧。她甚至像中国的老师一样教女孩们如何谈恋爱。
一个月后,她变成了一名“充满假货”的营销女性。
由于一件“香奈儿针织短袖”被发现是假货,她的很多衣服、鞋子、项链也被发现是仿冒品。就连Vlog里她送给父亲的鞋子都是假的。
在爱情综艺中与宋智雅成功配对的男嘉宾,在摔倒后也迅速取消了节目。另一档已经录制完毕的韩国综艺也将她的戏份全部删除。
有人评论,宋智雅塑造一个独立、清醒、富家千金的形象,可能就是为了来中国赚钱,买正品。
宋智雅从言情女王到营销天后的转变只用了30天。
更不可思议的是,宋智雅不仅营销人物,还营销文化。
比如,此前宋智雅在动态中穿着传统服装,一直在推销自己的服装,但当她仔细观察时,发现这套服装实际上是与中国传统服装搭配的。
宋智雅上身穿着常见的朝鲜服装,下身的裙子是起源于中国明清时期的金织马裙。
金织马面裙是明清时期汉族女子最常见的裙式。不过它起源于宋朝,被韩国人使用了这么多年。
可以说,他不仅偷走了性格,还偷走了文化。
除了服装之外,宋智雅的发夹还凸显了一个“偷”字——她在网上的帖子中专门展示了这款发夹,而且还是一款源自中国的蓝宝石金发夹。
而她秀出的头饰也是中国女子的皇冠。在古代,它不仅在宫廷中流行,民间也有很多女性用它来装饰自己。
从上到下的偷窃文化让人怀疑这是否是一个故意的错误。
毕竟,营销就是营销,涉及文化。熟悉韩国历史的人都知道,韩国已经发生了变化。
众所周知,韩国对中国文化的“窃取”并非一朝一夕的事情。尤其是近年来,一些娱乐圈的偶像在一些言行中直言不讳地将中国传统文化元素说成是韩国的东西。
这些细节虽然不起眼,但这些行为的背后却是一场无声无息、蓄谋已久的文化入侵。
即使现在回头看“限韩令”,也可能不是单一因素那么简单,而是与更重要的事情有关。
宋之雅翻盘的背后,是这个精心设计的计划中的意外。
01
就像今天的宋智雅一样,几个月前的《鱿鱼游戏》也在网络上掀起了韩流热潮。
这部剧的火爆,让很多东西都火了起来。
糖就是其中之一。
如果你在网上搜索关键词“植堂”,结果就会铺天盖地地充斥着这部剧。
搜索“Chinese Powdered Sugar”会得到相同的结果。
就连网络上,也有很多诸如“如果鱿鱼游戏中的糖果在中国会怎样”之类的话题。
但事实上,糯米的原产地并不是韩国,而是中国。
乒乓糖最早起源于中国宋代。是宫廷糕点的一种。它是通过将红糖和砂糖混合并加热制成糖浆而制成的。然后,添加小苏打并搅拌直至其膨胀并冷却以形成糖果。
就连“椪”这个词也是福建话。
流传到北方后,人们更习惯称其为大梨糕、梨膏糖。
后来日本也学习了制作这类蛋糕的工艺,方法稍作修改,称为“鸭烧”和“焦糖蛋糕”。
而《鱿鱼游戏》只是通过隐藏模糊,将其“洗”成了韩国小吃。
这种只提“传统”而不提起源的做法,韩国已经不是第一次了。
例如,在与《鱿鱼游戏》同时上映的韩剧《忧郁症》中,当一位韩国高中女生介绍“数学博物馆”项目的想法时,她称围棋和国际象棋为“代表韩国” PPT中的“传统游戏”。
众所周知,Go起源于中国。古称“邑”。已有4000多年的历史。相传为尧帝所著。先秦《世本》和金章华《博物志》中均有记载。 1964年版的《大英百科全书》也采用了这一观点。
到春秋战国时期,围棋已在社会上广泛传播。围棋于隋朝传入朝鲜半岛,继而传入日本,最后传入欧美国家。
至于PPT中的棋,虽然有人指出,由于PPT只写了“棋”字,棋子大小不一,楚、河、汉之间没有界限。起初,楚汉两国是被放置在九宫的中央,而不是九宫的底部。应该是““韩国象棋”(又称韩国象棋)与中国象棋不是一回事。
但将其置于“韩国传统游戏”的标题下,难免会让人怀疑其意图。
像这样抄袭、篡改中国文化的韩剧还有很多。
年初播出的《月出江》中,平冈公主的故事发生在高句丽时期。事实上,高句丽属于中国历史。 《月出江》剧中居然说“高句丽是我的国家”。
剧中女主角跳的舞蹈并不是韩国传统的朝鲜舞,而是中国京剧绝技之一的水袖舞。
韩剧《红色天空》在“偷”中国元素上走得更远。剧组使用的款式看起来更像是抄袭中国电视剧《琉璃》中的明代服饰。
不仅服装备受争议,电视剧中出现的水墨画也被剧组称为“东方画”,这显然是去中国化的标志。
与《红天秘事》相比,古装剧《爱情》的缺陷更加明显。风格盗用汉服,布景完全是从中国古装剧中“复制粘贴”的。
剧情更是离谱。明朝使者直接被树立成反面形象,被女主暴打,偷窃抹黑同时进行。这就是韩国古装剧的现状。
还有很多古诗词、成语在很多戏剧中频繁出现。其实都是出自我们的古书,和他们没有任何关系。
不仅如此,有些戏剧中的国王实际上还使用了绣有龙的东西。要知道,在古代,韩国还只是一个诸侯国,根本不配使用龙。只有皇帝才能使用龙。
更离谱的是,有一部剧说韩国侵略中国,甚至用箭射瞎了中国皇帝的一只眼睛。中国皇帝跪下求饶。很多外国人看了之后都相信了。
如此明目张胆的盗窃行为,如果发生一次,那是偶然,如果发生两次,那是偶然,但如果发生十次以上,就只能归类为韩国有系统地夺走我们的文化。
那么,他们如此热衷于将他人的文化据为己有,这对他们有什么好处呢?
说到这里,就不得不说说韩国赖以生存的文化产业。
02
如果说韩剧是韩国文化输出的一颗明珠,那么韩流文化就是支撑这颗明珠的基础。
让我们把时间拉回到2001年到2004年,当时只有三个人长期统治着中国的广播电台。
他们是美国的迈克尔·杰克逊、中国的周杰伦和韩国的李正贤。
如今,很多人对李振贤并不熟悉,但十多年前,她的歌曲几乎统治了中国所有的广播电台,她也频频出现在电视节目中。她标志性的扇子舞和用小指放在麦克风上唱歌的习惯,是当时人们争相模仿的潮流。
随着李正贤在中国舞台的崭露头角,“HOT”、“NRG”等韩国流行团体歌手的名字在中国传开,形成了韩国流行歌曲、电视剧和韩国影视的“热潮”星星。
事实上,这股韩流并非偶然,而是一场蓄谋已久的“计划”。
20世纪90年代末,亚洲金融危机爆发,以制造业为主的韩国经济受到重创。
为了重振经济,韩国总统金大中于1998年提出“文化立国”战略,以软实力发展带动国家经济增长,并颁布了多项法律法规予以支持。
包括偶像产业、影视剧、音乐娱乐等在内的内容迅速成为主要的娱乐消耗品。韩国经济快速发展,其“韩流”文化产业迅速席卷东南亚。
除了李贞贤带来的电子舞曲外,展现韩国生活方式或缠绵爱情的韩剧、唱跳俱佳的歌唱团体也备受中国观众追捧。在这股风之下,韩国人的饮食、服装、生活方式也发生了变化。它已经渗透到每个人的日常生活中,深受年轻一代的追捧。
当时的媒体将这种现象称为“韩流”。
“韩流”不仅扩大了韩国文化的影响力,也让韩国人的钱包鼓了起来。
比如影视作品出口、韩国品牌服装、化妆品销量都在短时间内激增。
商人看到了商机,在全国各地建立了大大小小的韩国城,专门销售韩国服装和餐饮。
北京西单华威酒店6楼的韩国城是当时许多哈萨克人和韩国人的“朝圣圣地”。他们为了节省生活费而不吃饭,期待着在这里买一件衣服;即使买不起,他们也还是走来走去看看。看看最近有哪些新款式,让你在与人交流时看起来不那么落伍。
当然,不仅仅是服装。我们身边有很多与韩流相关的元素,比如印有HOT照片的笔记本、韩式发饰等。许多人梦想有一天能去韩国旅游和学习。
韩剧《冬季恋歌》在亚洲各国播出后,拍摄地春川市和南怡岛成为旅游热点。此前,南怡岛只是北汉江上的一座私人岛屿,很少有游客参观。
另一部韩剧《大长今》热播后,直接让赴韩旅游的外国游客增加了15%,也把韩国烤肉、韩国泡菜带到了中国人的餐桌上。
这一时期,出现了许多针对女性受众的娱乐产品。例如,《浪漫满屋》、《从星星来等你》、《太阳的后裔》等影视剧在中国掀起了广泛的观看热潮。毫不夸张。
其中,2016年电视剧《太阳的后裔》播出时,曾有消息称该剧将为爱奇艺吸引500万付费会员。
而拥有越来越多的文化显然意味着韩国可以从中获得越来越丰富的利益。
这也是韩国不断窃取我们文化的根本原因。
但人心并不如蛇吞象那么强大,韩国明星在国内的胃口也越来越大。
2009年11月,韩国明星张娜拉在一档脱口秀节目中透露自己“缺钱的时候就去中国演出”。
一位曾为多名韩国艺人担任演出经纪人的业内人士透露,张娜拉的商演价格一度达到35万元,一年能接10场左右的商演,还接四五个广告。如此算来,张娜拉在中国每年的收入有数百万元。
当时韩国人气团体SJ推出了中国版SJ-M,在中国一炮而红。他们一次商演只唱了3首歌,收入约50万元。
《太阳的后裔》的热播,让宋仲基在韩国的广告片酬增至约434万元。在中国大陆,他接单的单个品牌每年的广告报酬为540万至820万元。
这种天价要价行为严重破坏了国内娱乐业的平衡。
03
但与文化殖民和文化阉割相比,赚钱显然还不是韩流最严重的影响。
说到这里,首先不得不提一部电影。
1978年,为庆祝中日友好条约签订,日本电影在中国7个城市公开放映,其中一部《狩猎》一炮而红。
《追捕》在中国的受欢迎程度是空前的。男主高仓健会骑马,会开飞机,枪战什么都能做。他刀削般的脸、冰冷的眼神、沉稳的风衣穿法,不仅“统治”了中国时尚审美20多年,也成为了“男子气概”的代表。
高仓健的“男子气概”也对当时在中国流行的“奶油小生”产生了影响。
社会上掀起了一股“找男人”的风潮。 《中国青年》第二期文章《去哪儿找高仓健》喊话:“中国男人已经堕落了!”
比如当时“奶油小生”的领军人物唐国强,就成为众矢之的。
后来他下定决心,苦练演技,终于丢掉了奶油的名声。此后,国内娱乐圈涌现出一大批硬汉演员,如陈宝国、张丰毅、李幼斌等人。
但奇怪的是,自从“追捕”之后,日本却走上了一条完全相反的道路。
硬汉风格在日本已经消失,取而代之的是长发、化妆、中性装束、外表柔和的男明星。
原本尊崇硬汉的日本为何转而走上了少女之路?
这对于美国人来说非常重要。
他的名字叫约翰尼·喜多川。
1931年出生于美国洛杉矶,日裔美国人。
高中毕业后,他成为一家剧院的舞台监督。后来,由于某种机缘,他回到日本,成立了杰尼斯事务所,主要业务是培养男子乐队。
经过十余年的发展,杰尼斯事务所不断壮大,打造了SMAP、V6、KINKI KIDS、Arashi、Hey!等众多偶像男团。说! JUMP等,并逐渐成长为日本娱乐界的超级巨头。
在这个过程中,日本人的审美方向也在悄然发生着变化。
原本的硬汉被忽视,变成了“非主流”。
1995年,杰尼斯旗下人气男艺人木村拓哉代言口红广告。帅哥与口红的新颖组合,有一种风骚之美,瞬间点燃了女性群体。
两个月内,这款口红就卖出了 300 万支。
隔壁的韩国看到了这么多的油和水,它像猫和老虎一样撤离。
他们用更严格的选拔方式和近乎军校般的表演训练来打造更专业的偶像机器。她们笑容的弧线和舞蹈的角度都像尺子一样整齐,更受女生欢迎。
这股风潮越来越猛烈,最后蔓延到了中国。如今,整个东亚地区都弥漫着“少女美学”。
但追溯到最初掀起这一潮流的北川,我们惊讶地发现他与美国有着不寻常且错综复杂的关系。
他回国发展时,正是日本反美情绪最盛的时期。
1954年,美国在太平洋比基尼礁试验了第一颗氢弹,造成一艘正在航行的日本渔船上23名船员伤亡,引发了日本民众新一轮的抗议和反美热潮。
二战结束后,日本在政治、经济、文化等方面沦为美国的傀儡。因此,为了让日本彻底投降,当时的美国开始实施一项长期计划,并采取了一系列行动。
这些计划只有一个目标,那就是改变日本的思想和文化。
美国外交官乔治·坎南提出了一个恶毒策略:让“懂日本的专家”控制日本舆论。
那么哪里可以找到这些专家呢?
他们把目光投向了被关押的二战战犯。
美国人向他们发出赦免邀请,但条件是他们回国后协助美国完成计划。
例如,《朝日新闻》的社长就是鼓吹“9月18日事变”的战犯绪方竹虎。 《读卖新闻》的创始人是鼓动侵略中国的战犯松太郎正月。
在这些人的大力鼓励下,日本人接受了起源于美国的棒球比赛,也接受了美国的原子能计划。
为了削弱日本的男性气质,在美国长大的北川也是其中之一。
北川回到日本后,他的第一份工作是在美国大使馆担任翻译。随后,他培养的第一支男子乐队在美军资助下举行了首次演出。
有日本媒体曾试图调查北川与美国的关系,却遭到黑社会的威胁。
如今,美国大片大多以阳刚、肌肉发达的男明星为主角,但东亚却呈现出女性化的景象。
相比之下,想想就让人毛骨悚然。
对男性洗脑成功后,对女性的洗脑也开始了。
各种韩剧、电影、综艺节目都恰如其分地出现。
宋智雅的走红是整个事件的高潮。
通过人物塑造和全网铺天盖地的营销,节目组将一个观点植入了万千女性观众的心中,那就是:
只要你像宋智雅那样,就能获得女王的关注和万千男人的喜爱。
我们来看看宋智雅在节目中做了什么。
首先,是对精致的追求——但这种精致并不是在精神层面,而是停留在物质领域。
无论是妆容还是穿搭,宋智雅都是大牌。即使大牌是假的,即使照片中的豪宅是租来的,即使她本人远没有像她假装的那样富有和成功,但洗脑漩涡仍在蔓延。带着焦虑:
想要受欢迎,就必须把自己的外表包装到极致。如果不注重自己的外表,就会像节目中的其他女嘉宾一样,不如别人。
这种观点显然在很多韩剧中都能找到。比如韩剧《女神降临》中,林周京因为外貌而遭受校园暴力。学会化妆后,她成了学校里的名人。
更离谱的是,宋智雅不断向大众兜售这种物化女性的观念——女人的价值在于被爱,而想要被爱,就必须足够美丽、足够精致,足够复杂,甚至足够复杂。
那么,这是现实吗?
事实上,对于当今大多数拥有持久和谐关系的夫妻来说,美貌和爱情技巧都是次要的,真实的气质和良好的品格才是最不可缺少的。
而当你聚焦于“你是否值得被爱”时,你就已经开始陷入这种舆论攻势的陷阱了。
将一生奉献给我国传染病防治工作的陈菊梅,不用担心被爱。第一位为国防科技事业奉献一生的女队长魏慧孝,也从不担心被爱,守护敦煌半年。世纪范锦石不用担心被爱,为万千农村女同学默默耕耘的张桂梅也不用担心被爱。
正如我最喜欢的一位博主所说:他们穿着普通的衣服,性格笨拙而朴素。他们不需要被“推”,也没有强烈的被爱的欲望。因为他们有充实的生活和准确的价值追求。他们大胆地去爱,而不是急切地吸收“被爱”的养分。
因此,宋智雅的性格虽然看上去很清醒,但实际上却把女人对男人的魅力发挥到了极致。
而当这种错误的爱情观不知不觉地植入到中国女性的大脑中时,只会越来越误导女性的爱情观,加剧女性之间的竞争,增加男生的恋爱成本,加剧男性之间的家庭矛盾。和妇女。的裂缝。
而这才是我们最应该担心的宋智雅受到的伤害。
结尾
最近,韩国禁令的螺丝开始略有松动。
今年年初,《师任堂》在芒果TV正式上线。时隔多年,一部韩剧再次出现在国内官方播出频道。
此前,韩国电影《哦!文姬》已经登陆国内大银幕,然而尽管有韩国“国民奶奶”罗文姬加持,影片票房依然不尽如人意,最终仅以2.9的成绩收场。万元。
与票房本身相比,人们更愿意将其上映与“限韩令”的松绑联系在一起。
“限韩令”会解除到什么程度?
原本获得播放许可的韩剧和电影正在逐步上映。已完成生产但尚未办理手续的如何申请和审批?这些还有待进一步明确。
还有消息称,“限韩令”已经开始小范围解除,允许韩国明星在国内举行见面会。多名韩国组合成员在中国的行程被曝光。
2022年1月5日,韩国女明星李大海也现身直播间。这次李大海开直播卖一款售价288元的化妆品。
为此,一部中韩明星合拍的偶像剧制片人对上述消息的回应含糊其辞。他没有否认,但也不太确定。
种种迹象表明,韩国文化可能即将重返大陆市场。
但我想说,文化交流必须鼓励,但也要特别关注韩流在国内的复苏。
回首往事,由于文化扶贫,自贡灯笼被盗,上交元宵节。
一步步教他们,从纸扇到琵琶,数十件中国文化被盗,成为韩国文化遗产。
现在,趁着我们对韩国的禁令略有放松,我们又趁机利用爱情综艺节目给女孩子洗脑,输出错误的爱情观和价值观。
面对韩国的文化入侵,我们必须谨慎。
别以为一个靠窃取文化为生的国家真的会认真对待我们的善意。
不要认为随着他们的文化的发展和壮大,就会对我们产生积极的影响。
韩国文化是一把剑,甚至是一把双刃剑。我们必须意识到这一点。
酷玩实验室整理及编辑